Kontakt
Kreuznacher Straße 43
D – 50968 Köln
Mobil: 00 49 16 32 82 37 15
E-Mail: paltzer@netcologne.de
Internet: www.ausstellungsportal.net
Vita
- 1960 geboren in Bitburg/Eifel, lebt und arbeitet in Köln.
- 1980 Gesellenprüfung zum Keramiker
- 1981-1986 Freie Mitarbeit in zahlreichen Töpfereien und Architekturkeramik-Werkstätten im In- und Ausland als Töpfer, Modelleur und Kerammaler
- 1991-2002 Studium „Visuelle Kommunikation“ an der FH Düsseldorf, freie Mitarbeit bei verschiedenen Design-Agenturen als Illustrator und Grafiker, experimentelle Arbeiten mit Papier (Collagen und Decollagen)
- seit 2006 Arbeiten mit Papierpulpe unterschiedlichster Körnung kombiniert mit unterschiedlichen Papiersorten, dreidimensionale Papierobjekte (Einzelobjekte und Polyptychen)
- 2016 Gründung des Kunstraumes K49 in Köln-Bayenthal
Ausstellungsbeteiligungen und Kunstmessen
2018
- Affordable Art Fair Hamburg (HLP Galerie)
- Linie und Form (Kunsthaus Ratingen)
- 61. Jahresausstellung der EVBK, Prüm
- Findungen und Formate IV, SWR Studio Trier
- Linie und Form (Kunsthaus Ratingen)
- Kölner Liste, Kunstmesse (HLP Galerie)
2017
- Affordable Art Fair Hamburg (HLP Galerie)
- Findungen und Formate III (SWR Studios Trier)
- 60. Jahresausstellung der EVBK, Prüm
- Kölner Liste, Kunstmesse (HLP Galerie)
2016
- Alle Farben von Schnee (Kunstforum Eifel, Schleiden-Gemünd)
- Quint-Essence (HLP Galerie)
- Art.Fair, Kunstmesse Köln (HLP Galerie)
- Schwarz Weiß (Kunstraum Ratingen)
- ART STUTTGART, Kunstmesse (HLP Galerie)
- Kölner Liste, Kunstmesse Köln (HLP Galerie)
2015
- Die dritte Dimension (Kunsthaus Ratingen)
- Art.Fair, Kunstmesse (HLP Galerie)
- Durch – Sichten (Zündorfer Wehrturm, Stadtmuseum Köln)
- Kölner Liste, Kunstmesse (HLP Galerie)
2014
- Art.Fair, Kunstmesse Köln (HLP Galerie)
- Standfest (Kunstforum Eifel, Schleiden-Gemünd)
- Cologne Paper Art III, Kunstmesse Köln (HLP Galerie)
2013
- Art.Fair, Kunstmesse Köln (HLP Galerie)
- Recycle (Kunstverein Worms)
- Bildobjekte (Kunstforum St. Clemens, Köln)
- Sichtbar verborgen (Alte Feuerwache, Köln)
- Claire-Sombre (Cercle des Artistes, Saint-Paul de Vence/F)
- Cologne Paper Art II, Kunstmesse Köln (HLP Galerie)
- LebensArt-Stiftung, Köln
2012
- Kunst im Pool (Galerie KIP, Düsseldorf)
- Papier (39. Detmolder Kunsttage)
- 62. Bayreuther Kunstausstellung (Kunstverein Bayreuth)
- Papier Global II (Triennale), Stadtmuseum Deggendorf
- Cologne Paper Art I, Kunstmesse Köln (HLP Galerie)
- Paper Art (HLP Galerie)
- Paper Art (Art 68, Köln)
2011
- Alles Papier (Junges Kunstforum Siegburg)
- Einblicke – Durchblicke (33. Kunstausstellung, Hollfeld / Kunstpreis)
2010
- Minimal – kleine Formate (Maerz Galerie, Mannheim)
- RotBlauGelb (Maerz Galerie, Mannheim)
2009
- Nicht nur quadratisch (Maerz Galerie, Mannheim)
- Papier Global I (Triennale), Stadtmuseum Deggendorf
Die Arbeit
von Dr. Marta Cencillo-Ramirez
Hoch sinnlich präsentieren sich die minimalistischen, skulpturalen Wandobjekte des Wahlkölners K. Paltzer.
Der Künstler nutzt den vergänglichen Werkstoff Papier unterschiedlichster Körnung und Faserung als recycletes Werkmaterial für seine plastischen Körper mit lebendigen Oberflächenlandschaften. Er entwickelt – spielerisch zwischen Transparenz und Dichte changierend – experimentelle Produktionstechniken, für die er Reis-Seidenpapier, Zellstoff und Pulpe in Verbindung mit Farbe (hauptsächlich Schwarz, Weiß, Grautöne), Beize und Kasein verwendet.
Haptisch-optische Reize und skulpturale Präsenz potenzieren sich im Spannungsfeld von Licht und Schatten, die sich an Rasterlinien, -punkten, Wölbungen oder Craquelées scheiden. Grundierungen – oft schwarze Farbe – lässt Paltzer unter vielen, versetzten Teilüberlagerungen nur an dezidierten Stellen und in abgestuften Intensitätsgraden durchschimmern. In harmonischer Balance zwischen Ruhepole und Dynamik gesetzte Akzente werden zu bedeutungsträchtigen Kraftfeldern und Bewegungsrichtungen. Paltzer verbindet zwei offene Schöpfungsprozesse miteinander: Einerseits schichtet er, gießt ab (z. B. industrielle Fundobjekte), baut dreidimensionale Masse auf und reißt, schneidet, hämmert Material ab. Die dabei fließende Energie überträgt sich auf seine organischen Geschöpfe, die auf- und abzuatmen, zu vibrieren scheinen.
Andererseits beruht die skulpturale Gestaltung auf Naturgesetzen, ausgelöst von der Verleimung übereinander gelegter Materialien unterschiedlicher Elastizität und Reißfestigkeit, die in unausweichlicher Haftung im Trocknungsprozess aneinander zerren. Sie werfen Falten, reißen ein, wölben sich zu Hohlkörpern oder Schalen, die als Folie vor der Wand schweben. Assoziationen zum menschlichen Organismus (Hautwunden, Nervenbahnen, Äderchen, Gerippe) und zur Natur (Urgesteine, Flüsse, Birkenrinde) stellen sich ein, berühren den Betrachter emotional.
K. Paltzer, Grafik-Designer und gelernter Keramiker, legt ein Schönheitsverständnis zugrunde, das im Einklang mit der fernöstlichen Keramikphilosophie bei der Herstellung von Matcha-Schalen nicht eine „cleane Glätte“, sondern die Ästhetik des Verborgenen, Unregelmäßigen, des menschlich Unperfekten würdigt.
Dr. Marta Cencillo-Ramirez, Kunsthistorikerin
Köln im September 2015
